Hay películas que van de una boda… y hay películas que te hacen replantearte si deberías presentarte a la tuya. ‘El drama’ es, en apariencia, un romance con un giro oscuro. Pero en realidad es una comedia de ansiedades pequeñas que se van haciendo gigantes. De esas que empiezan con un “no pasa nada” y acaban con una bomba emocional a punto de explotar. Así se siente, sensorial e incómoda.
Desde el minuto uno, la película juega a ser honesta dentro de lo performativo. Porque no hay nada más performativo que una boda. Los discursos, las sonrisas, el postureo… todo está diseñado para parecer perfecto. Y aquí entra la tesis: ¿qué pasa cuando esa perfección se agrieta? ¿Qué pasaría si, la semana de tu boda, descubres algo sobre tu pareja que te obliga a mirarla distinto? La teoría de los cristales rotos, una vez se rompe uno, van todos detrás.
Y ahí es donde la película te agarra. Porque no vas por delante de los personajes, vas con ellos. Descubres, dudas, juzgas… y vuelves a dudar. Esa montaña rusa emocional no es casual: el montaje está milimetrado para que entres en sus fijaciones, en sus bucles mentales, en ese “algo va mal” constante.
Ante todo, es una historia impulsada por los personajes, un guion con diálogos afilados, impredecibles, muy vivos. Gente hablando como gente, pero con una carga emocional que va creciendo escena a escena. Zendaya y Robert Pattinson tienen una química absurda. Son el tipo de pareja que entiendes incluso cuando no estás de acuerdo con ellos. Pero claro, aquí viene la pregunta incómoda: ¿funcionaría igual la película con otros actores?
Zendaya no solo interpreta, negocia con el espectador. Tiene ese punto de carisma que añade a esos otros personajes polémicos que ha interpretado en su carrera y que hace que quieras entenderla incluso cuando moralmente no deberías. Y eso es clave, porque la película necesita que entres en ese terreno ambiguo. Que te cuestiones tu propia barra moral. Que te preguntes: ¿esto lo perdonaría? Alana Haim es la polaridad. Se convierte en el otro eje del debate. El que incomoda. El que rompe el equilibrio. Y entre ambas energías, la película encuentra su conflicto real.
El “drama” llega pronto. Y es curioso, porque podría haber estado en el tráiler sin arruinar nada. Aun así, el marketing juega tan bien sus cartas que lo sientes como una revelación. Y lo es. No por inesperado, sino por cómo reconfigura todo lo que viene después. Es oscuro, incómodo… y muy divertido de ver. Pero tengo un problema. Siento que hay una barrera sociocultural difícil de ignorar.
El amor es universal, sí. Las preguntas que lanza la película son universales. Pero el detonante que mueve todo… no tanto. Es específico. Nicho. Y me hace preguntarme cómo se va a recibir fuera de cierto contexto social. Aun así, hay algo que atraviesa toda la película: Sentirse entendido es sentirse querido. ¿Y qué es amar si no quedarse el tiempo suficiente para entender? Y entender tanto que irse deja de ser una opción. Quizá deberíamos ser más permisivos con quienes han cambiado. O al menos, darnos el tiempo de analizarlo antes de romperlo todo. O no. Porque a veces, cuando el cristal se rompe… ya no hay vuelta atrás.
Pero una cosa está clara, Zendaya y Robert Pattinson son un reclamo para ir a las salas de cine a ver esta película.